TÍTULO: "Retrato de sociedad #83".
AÑO DE REALIZACIÓN: 2001.
TÉCNICA: Mixta.
SOPORTE: Papel.
MEDIDAS: 100 x 70 cms.
PRECIO: 900 Eu.
En esta ocasión se presenta un retrato algo más intimista cuando complicado que la mayoría de los trabajos pertenecientes a este proyecto retratístico; intimista por la relación que se crea entre espectador y modelo, entre el lector de la imagen y la imagen misma; intimista por la cohesión confeccionada entre las miradas que ambos se soportan.
Salvando el factor de la ausencia de icongrafía alguna que nos ayude a desvelar los secretos del instante de alma del modelo, nuestra mirada recurre a algo más familiar que la iconografía, o al cabo más priordial para nuestra cultura: la palabra escrita (aunque iconografía, al cabo). El texto es mostrado como veladura posterior, oculto en ciertas partes (aquellas que la propia efigie esconde tras de si) y mostrado en otras (allí donde la representación dibujística termina, también entendida tal zona como aquella que escapa del control de la personalidad del retratado). Si a ello unimos la posible simbología (e información, por tanto) que aporta el color administrado al dibujo, el porte cuasi militar del rostro del niño, y sobre todo la mirada intensa y llena sin lugar a dudas de insondables misterios, aquello que nos queda es, ante todo, la duda.
Desde el punto de vista de la mirada del detective que debe desentrañar el contenido oculto de la obra esto es lo sencillo, leer más que interpretar imágenes, a la vez que complicado, pues el texto desarrollado esconde a su vez miles de interpretaciones; tantas como espectadores de la obra. Así, cada investigador hallará una posible solución al enigma de la personalidad del alma del modelo, viendo en ella indudablemente partes de la suya propia.
Cada uno de los cuadros pertenecientes al proyecto discurren ante tal senda: la dificultad de la lectura enfrentada a la obsesión por el conocimiento, tal vez buscando soluciones para propios en los espejos de ajenos.
Salvando el factor de la ausencia de icongrafía alguna que nos ayude a desvelar los secretos del instante de alma del modelo, nuestra mirada recurre a algo más familiar que la iconografía, o al cabo más priordial para nuestra cultura: la palabra escrita (aunque iconografía, al cabo). El texto es mostrado como veladura posterior, oculto en ciertas partes (aquellas que la propia efigie esconde tras de si) y mostrado en otras (allí donde la representación dibujística termina, también entendida tal zona como aquella que escapa del control de la personalidad del retratado). Si a ello unimos la posible simbología (e información, por tanto) que aporta el color administrado al dibujo, el porte cuasi militar del rostro del niño, y sobre todo la mirada intensa y llena sin lugar a dudas de insondables misterios, aquello que nos queda es, ante todo, la duda.
Desde el punto de vista de la mirada del detective que debe desentrañar el contenido oculto de la obra esto es lo sencillo, leer más que interpretar imágenes, a la vez que complicado, pues el texto desarrollado esconde a su vez miles de interpretaciones; tantas como espectadores de la obra. Así, cada investigador hallará una posible solución al enigma de la personalidad del alma del modelo, viendo en ella indudablemente partes de la suya propia.
Cada uno de los cuadros pertenecientes al proyecto discurren ante tal senda: la dificultad de la lectura enfrentada a la obsesión por el conocimiento, tal vez buscando soluciones para propios en los espejos de ajenos.
